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Os NFTs renderizam arte sem sentido?

A superprodução de NFTs corre o risco de matar a arte, diz um dos artistas favoritos do Vale do Silício.

Atualizado 14 de jun. de 2024, 7:54 p.m. Publicado 22 de ago. de 2022, 6:24 p.m. Traduzido por IA
(Agnieszka Pilat)
(Agnieszka Pilat)

Anos depois de sua insinuação no círculo íntimo de Andy Warhol, Jean Baudrillard esfaqueou o mundo das belas-artes.

“A arte não morre porque não há mais arte. Ela morre porque há demais”, escreveu o filósofo francês em “A Conspiração da Arte, seu tratado de 2005 que critica um sistema de galeristas e colecionadores que transformaram belas-artes em uma mercadoria.

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Agnieszka Pilat é uma artista polonesa-americana cujo trabalho torna máquinas como retratos. Sua próxima exposição, ROBOTa, será realizada na galeria Modernism Inc. de São Francisco.

Baudrillard adaptou sua teoria dos simulacros, que inspirou a franquia de filmes Matrix, ao mercado de arte, mostrando como os artistas tinham sido comprometidos pela totalidade de um sistema de monopólio (“há cada vez mais informação e cada vez menos significado”, escreveu o filósofo em 1979). Quando o frenesi do token não fungível (NFT)decolouem janeiro do ano passado, muitos artistas de sucesso (alguns até reverenciados) se entregaram à mania das forças do mercado, produzindo itens colecionáveis digitais apenas porque todos estavam lucrando com a corrida do ouro.

Mania coletiva e pensamento de grupo incentivam o pensamento reacionário de curto prazo, e até mesmo os artistas mais brilhantes sucumbem a essas forças. Em vez de fazer críticas ponderadas ao sistema que cria esses períodos, eles também são arrastados pelos ventos favoráveis culturais e econômicos — vendendo-se como commodities, como Baudrillard observou.

Leia Mais: O que são NFTs e como eles funcionam?

Não existe uma maneira “certa” de criar arte, e algumas das melhores peças vêm de expressões esporádicas. No entanto, quando o meio é guiado tão fortemente pelo comércio vulgar de commodities, amplificado pelo frenesi NFT, então os artistas perdem sua voz na sociedade.

Com JPEGs de desenhos animados vendendo pedras porUS$ 1,3 milhões, e a Tecnologia que permite negociação com informações privilegiadas e lavagem de dinheiro, os NTFs, infelizmente, ampliaram todos os problemas do mercado de artes tradicional. Todos sabiam que o frenesi dos NFTs era uma bolha, e já era hora de estourar.

(Agnieszka Pilat)
(Agnieszka Pilat)

À medida que o ecossistema se consolida, o clichê nos círculos de tecnologia é que a Cripto emergente está em um “Mercado de Construtores”. Fundadores de tecnologia, assim como artistas que criam NFTs, estão dando um passo para trás para reavaliar seus projetos, enquanto examinam como suas criações se encaixam na arquitetura de rede. Apesar de todas as suas deficiências iteradas no ciclo de mercado anterior, os NFTs têm o potencial de oferecer um valor incrível aos artistas – desde a propriedade fracionada (como a decisão da Particle detokenizar uma pintura de Banksy) para integração em experiências ao vivo. Também provavelmente haverá uma explosão contínua da criação de NFTs como arte digital, atingindo plataformas como OpenSea na mesma velocidade que os artigos, postagens de blog e artigos de Opinião que caracterizaram a mídia social e a indústria de notícias.

Infelizmente, os NTFs ampliaram todos os problemas do mercado de artes tradicional.

A superprodução de NFTs corre o risco de matar a arte, tornando o meio sem sentido, como previsto por Baudrillard. Como é o caso da indústria de notícias, boa escrita e reportagem ainda existem (e são cruciais para o processo democrático), mas são mais difíceis de encontrar entre o dilúvio diário de comentários regurgitados, incentivados por algoritmos de mídia social que encorajam a divisão.

Um “Builder’s Market” é uma redefinição bem-vinda para o nariz. Com os NFTs já desempenhando um papel tão grande na indústria tradicional de belas artes, eles estão aqui para ficar e servirão como veículo para inundar a Internet com ainda mais arte digital —Meta,DALLE e outras empresas de tecnologia já renderizam peças de arte complexas instantaneamente com inteligência artificial. Os artistas precisam pensar cuidadosamente sobre como eles integram tecnologias emergentes em seu trabalho mais amplo e usá-las para canalizar emoções Human complexas e cheias de nuances, em vez do contrário, onde seu mestre dominante é o dólar... ou Cripto.

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Nota: As opiniões expressas nesta coluna são do autor e não refletem necessariamente as da CoinDesk, Inc. ou de seus proprietários e afiliados.

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